「ＴＨＥ　レイプマン」。それは新田・滑川・田中の「ぶっとびマンガ認定委員会」にとってタブーとも言える領域であった。もともとリイドコミックに連載されていたこの作品、ふだんはサエない教師である主人公が、依頼が来ればターゲットをレイプしてのけるという「レイプ版ゴルゴ１３」のようなマンガ。だれかが一度は考えつくアイディアでもあるし、ごく単純に考えれば「もんのすご〜い極悪な女」を懲らしめるためにレイプする、ってな話にすれば、まあ各方面にモンダイのような気はするが目くじらを立てるような作品にもなっていなかっただろう。

だが違う。「レイプマン」は、とにかくだれでもヤってしまう。そこにはいろいろドラマがあるのだが、だれでもヤってしまうことに変わりはない（正義でも悪でもなく、「だれでも」という点で言えば確かにゴルゴ的ではある）。
そこにも安易な人情話を持ち込めば、箸棒な作品にはなっただろうが気にも止められなかったかもしれない。
しかし、ストーリーは徹底してキャラクターたちを突き放しており、またゾッとするような不気味さをもたたえている。第一「レイプマン」のデザインが異常に恐い。
「強姦魔」のイメージを頭の中でどんどん凶悪にしていくとこうなるんではないか。
そんなデザイン。
とにかくなんだか「シャレにならない」という雰囲気をまといつかせている作品なのである（おバカな話もあるのだが、全体的に「ヤバい」感じがする）。

（余談だが、エロ作品にときおりあらわれるこの「徹底して突き放した感じ」が、キャラクター中心のメジャーエンターテインメントマンガとは違い構造的に表れるということが、何かの秘密？　を解くカギになるんじゃないかと最近思っている。）

フェミニズム団体の抗議で絶版になった、のがその「ヤバさ」を感知されてのことだったかどうかは知らない。しかし本作について論評もほとんど見たことがなく、私が目にしたのは雑誌の「悪趣味特集」か何かで、唐沢俊一氏が悪趣味という観点から書いていたのみである。これは簡にして明だったと記憶している。

新田＆滑川＆田中としては、「ＴＨＥレイプマン」はフェミニズムのヒトが怒るのもムリないかなと思いつつ、「どうしようもない、マンガ界から抹消してもいいドウデモな作品」だとも思えない。……というわけで、作画のみやわき心太郎の過去の作品を２冊くらい買ったり、古書店で「レイプマン」を揃えているうちにシュベール出版から再販が出て、今回「２」まで始まってしまったという次第。

「２」はＰＥＮＴＨＯＵＳＥの４月号から始まっており、今回のターゲットはレズに走った人妻。
「レズの女性にオトコの味を教え込んでノンケに戻す」というパターンは、男根主義なマンガでは昔から繰り返されており、レズの女性はさぞかしムカついていただろうと思うが、リニューアルした「２」ではその辺りに配慮をしているようだ。「配慮している」と言っても、それが本当にレズのヒトのうなずけるようなモノであるかどうかは、私にはわからないが。

抗議を受けた過去をふまえた展開になるとは思うが、かつての「シャレにならなさ」、「不気味さ」まで失われてしまうかどうかは始まったばかりでまだわからない。
（00.03031、滑川）

・「ガルラ」
１９７６年７月〜１９７７年２月、テレビマガジン連載。
鳳隼人（おおとり・はやと）が無意識にガルラの名を呼び、その眉間に鳥形のアザができたとき、海底から巨大怪獣・ガルラが出現する。隼人は、「弓博士や早乙女博士と一、二をあらそうロボット研究の権威」、水島蛮次郎博士の開発したスーパーロボット・ビッグダイタン（これが滑川的にはカッコよくてシビレた〜！）に搭乗、ガルラを倒そうとするが、その謎めいた力により逆にビッグダイタンは破壊されてしまう。ガルラは消えるが、とつじょムー大陸の住人が圧倒的な科学力をもって人類を侵略、彼らを撃退できるのはガルラと一体となった隼人だと、謎の坊さんが告げてくる……というところで途中で終わっている！　ものすごく壮大な、時空を超越した神話的ＳＦ世界が繰り広げられるはずだったと思うのだが、連載当時も今でも非常に残念です。なんで打ち切り？　になっているのかは浅学にして不明。
系統としては「黒の獅子」とか、後述の「電送人バルバー」など、ＳＦ考証よりイマジネーションを優先した感じの宇宙絵巻といった傾向の作品。「デビルマン」や「バイオレンスジャック」に比べて残酷描写がほとんどない点からも、イメージ重視の印象を与える。絵も「黒の獅子」となんとなく近いが、当時そういう絵だったのかだれかが中心になって描いていたのかも、浅学にして不明。

・併録作品「電送人バルバー」
１９７７年４月〜１０月、テレビマガジン連載。
「パンドラの箱」の神話を下敷きにしたＳＦ作品。悪の精神生命体・デモス星人の精神を宇宙船バンドーラから地球に解き放ってしまったエンゼル星人・オーロラは、その罪により永遠の悪夢にさいなまれている。彼女の悪夢は、現実の地球人の悪行に対応している。その悪行をたださないかぎり、オーロラの悪夢は終わらない。そしてそれができるのは、「よき心」をもった少年少女たち、火花英児、若草ポニー、平賀源しかいない。
火花英児は２人のサポートによって、宇宙船バンドーラの虎型超兵器・バルーと分子結合し、「電送人バルバー」となって悪と戦うのだった……という、あらすじを説明するだけでもちょっとタイヘンだが、要するに永井豪作品のスーパーヒーローの多くが、神話的な背景から生まれてきたということだろう。
「ガルラ」同様、残酷描写がなくイメージ重視の作品。
（00.03028、滑川）

「ゲッターロボＧ　ブライ誕生」では、百鬼帝国のボス・ブライがなぜ強大な力を持ったのかが明らかになる。そしてそれが「真ゲッターロボ」につながってゆく。
「ゲッターロボＶＳゲッターロボＧ」は、Ｇを乗っ取られた竜馬たちが、旧ゲッターでＧと対決する特別編。
「真ゲッターロボ　新たなる戦い」は、マンガ版「ゲッターロボ號」以前、「ゲッターロボＧ」以降のミッシングリンクを埋める展開に。「號」で謎だったり語りきれていなかった部分が次々と明らかになってゆく。
（00.03024、滑川）

Vol.１からの続き。「號」では早乙女研究所はゲッター線の影響で廃墟となり、ベンケイは死んでしまったことになっていたが、まさにそのとき何があったのかを中心に物語が展開する。宇宙から来た謎の昆虫型生物の侵略に対しゲッターロボＧと真ゲッターを動かした研究所だったが、Ｇは搭乗したベンケイもろとも地中深く沈みこんでいってしまう。地下ではゲッター線が暴走し、死んだはずの恐竜帝国・ゴールや百鬼帝国のブライ、ムサシやベンケイの幻影までもが早乙女博士の前に出現する。
さらに、ゲッター線による人類進化の果てには、惑星よりも巨大なロボット「ゲッターエンペラー」の姿があった……！

「ゲッター線」を極大解釈したものすごい展開は、「ゲッターロボ號」をそのまま引き継いでますます大きくなり、「ゲッターロボ號」という機体がむしろ歴代のゲッターの中では番外的な存在になっているなど、石川賢節全開のストーリー。

それにしてもフシギなのは石川賢の「話の暴走のさせ方」だ。本作の「石川賢作品リスト（ファン必見）」解説にあるように、「増殖と吸収」が作者のモチーフになっていることは確かで、作品そのものもいろいろなものを吸収しながら増殖、増大していくといった感じだ。しかし、「お話の増大」はたいていの場合、その分量的な面から少なくない読者をおいてきぼりにしてしまったり、あるいは作者自身の神秘思想によって作品本来のエネルギーがむしろ失われてしまったりもするのだが、石川賢の場合そういうことがまるでない。なぜかははっきりとは言えないけれど、少なくとも自分の思想とかテーマのために「マンガ的面白さ」をないがしろにすることなど、作者の頭には毛頭なく、思想やテーマをそのまま語っても、それが面白さに直結するとは限らないことを作者自身が充分すぎるほど自覚していることは確かだろうと思う。
（00.03024、滑川）

そういえば「遊人」論というのを見たことがない（あったらゴメン。本当に私はあやまってばかりだ）。豪邸に住んでいるとか、漠然と「Ｈマンガ」を連想したときに遊人の絵が思い浮かぶとか、ピンクチラシにやたら無断で使われていたイメージとか。そういうのしかない。もちろん「論」なんて作者にしてみればいらないんだろうし、「Ｈマンガ」を連想したときにすぐ思い浮かぶヒトの一人であるということは、何よりのことだろう。

私もとくに積極的に追いかけたことはないが、真剣に「遊人」というマンガ家のイメージを考えたときに、ふと不安な気分に襲われる。巷に流布する遊人イメージは、正しく作品全体を表したものとは言いがたい。

本作はスコラに連載されていた「ＶＩＳＯＮＡＲＹ」を中心とした短編集だが、「男の夢祈願達成物語」というサブタイトルの同連作は、その名のとおりナンセンスな話が多い。オシッコでタバコの火を消してくれる美少女たち「１９１９少女消防隊」（表題「タバコを消すな！」）や、秘密道具をＨなことに使う「ドラえもん」のパロディ「ドレーモン」（表題「もしも……になれたら」）など、とにかくナンセンス。

一方、他の読みきりでは二十代後半をむかえてなお夢を追い続けるサーファーを描いた青春モノ「アンティークトーイ」、「ブスゆえに強姦魔に犯されたい」と願う少女の寂しさを描いた「スペルマン」（４）、末期ガンの少女と知り合い愛した前科者の苦悩を描いた「ＲＵＮ」など、しんみりしていたり、もの悲しい話が多い（とくに「ＲＵＮ」は、なんだか特捜最前線みたいなノリがある）。

では遊人は「ナンセンスもシリアスもできる多彩な作家」のひとことでくくれてしまうかというと、それも違うだろうという気がする。ギャグ作家のいしかわじゅんやとり・みきがシリアスものを描くのと、何かが根本的に違う。

結論から言うと、どちらの路線も「徹底してクール」だということ。思いっきり突き放している。ギャグもドライなものが多いし。
一連の人情モノは「突き放している」とは言いきれないが、全体を流れるクールな感じはぬぐいがたい。メロメロにウェットな感じはしない。片岡義雄風にキメた「アンティークトーイ」も、このテのオシャレアイテムが流行ったときに、それを過不足なく揃えた、という印象だ。

何の作品だか忘れたが、でっぷり太った裏社会のボスみたいなやつが、若造を「パンチラでオナニーするようなヤツはダメになっていくしかない」というようなことを言いながらボコボコにブン殴る話があってヒイたが、要はそういうことなのだろうと思う。

遊人作品がクールなのはスタイルでも計算でもない。
梶原一騎や以前の雁屋哲の劇画に出てくる、「そのままにクールである」ことをキャラクター付けされた、もちろんパンチラでオナニーなんかしない野望の男。それが遊人作品であり、それはその作品を消費する読者の性根とはあまりにかけ離れている。

おそらくそれが私を不安にさせる。
（00.0330、滑川）

成年コミックの、短編集。もともとナンセンスギャグエロマンガといったノリの作風の人だが、ここのところ、実用重視というかＨシーンを忠実に描く展開が多いような気が する。本書では「悪徳淫行教師」や「悪徳プロデューサー」、「巨乳先生」などがそうかも。
「悪徳ギャンブラー」は展開としてはオーソドックスだったが、オチのいい意味でのくだらなさが印象的。

「ＦＵＣＫ　ＴＲＥＣＫ（前後編）」はスター・トレックのパロディ。艦長含めた乗組員が、スケベになってしまう寄生生物に寄生される。生物とその天敵のデザインがカワイイ。
最後のページの、ミスターディックの頭を見てガッカリしている寄生生物の顔も カワイイ。

「えろにんげんだもの」は「にんげんだもの」調で語る「みつを」ならぬ「よつお（カメラマン・四尾天明）」がハメ撮りしまくる話。

「１５歳夏（前後編）」は、少年の父が若い女性と再婚し、その女性やその娘とヤってしまう話。「１５歳」って明記してあるのに、巻末に「作品中に登場する人物はすべて１８歳以上です。」と断り書きがしてあるのが、いろいろ大変だなぁと思わせる。
（00.03026、滑川）

「ＢＭ」も復活するらしいし、来週は山本弘原作マンガも掲載。長期連載が終わって変化の兆しの少年チャンピオンだ。

「ななか６／１７」（後編）　八神　健

特別読みきりの後編。美少女だが冷たくて嫌われ者のななかが、突然６歳の頃に幼児退行してしまい……という設定。

おもしれーっ！！　これはイイ話だあ。前回は、６歳に退行する前の嫌われ者のななかを苦しめるため、いじめっ子が彼女をクラスの文化祭実行委員長にしてしまう、というところまで。で、後編は、無邪気な（精神が）６歳のななかにクラスのみんなもだんだん魅了されてきて……という展開はまったく予想どおり。だがそれがすごく読ませるのだ。
ななかの秘密を唯一知る幼なじみの少年が一人でやきもきするところや、だんだんと手伝う生徒が増えてくるところ（しかも男子から、というのは非常にリアリティがある（笑））、「ななかをイジメよう」と誓ったグループも何人かが手伝う側に回ってしまうが、これもななかを許す気持ちになったからでもあるが「協力してないのは、クラスで私たちだけ」という孤立を恐れてのことだったりと、そういうのもホントらしい。当たり前の展開を読ませることがいかにむずかしいことか……。いやあ、プロの仕事、見せてもらいましたっ。

ただし、最後のオチは考えようによってはななかってすごく陰謀家のようにも受け取れるわけで……（笑）「いろはにほう作」（小林よしのり）の最終回を思い出してしまった。

「いろはにほう作」もオススメだぁ。関係ないけど。

「バキ」　板垣恵介

猪狩サイドの話。シコルスキー、恐い。

「オバコブラ」　園田ともひろ

「オバサンみたいな女子高生」を通して描くのは、いわば「任侠道」のようなモノと見た。乱暴に言えば「少年チャンピオン的泣かせ」を心得たギャグマンガだと思う。
（00.03026、滑川）

【同人誌】・「キックの鬼　ファイヤー」（1995、「中山死ね死ね団」）

アニメ「天地無用！」のエロパロ同人誌。複数の人が描いている。
実は私、「天地無用！」、見たことありませ〜ん。ゴメン。「プリティサミー」しか見たことがない。「サミー」だけ見てればわかるかと思ったら、やっぱりほとんどわかりませんでした。ゴメン。
いやね、私はこの中に描いている「原価壱円」っていう人の絵が好きなの。あ、でも私別にスカトロ好きなわけじゃないんで。そこんとこヨロシク（スカトロ絵が多い人なのである）。

ところで、本作には「中山殺油地獄」なる、中山○洋という「天地……」に途中から参加した作画監督かなんかを批判するコーナーにわざわざ数ページさかれていて、「中山○洋のつくったＯＰアニメはヒドい」というようなことがえんえん描かれている。
私は、
・「天地無用！」を見たことがなく、
・「中山○洋」という人を知らず（伏せ字になってても元の名前を知らないし）、
・彼のつくったＯＰアニメというのも見たことがない
……という状況で、「かなり辛辣な批判が繰り広げられている」ことを目の当たりにすることは、何やら非常にシュールな心持ちがしたのでありました。

まったく関係ない業界の専門誌を見たときの感覚に似ている。
（00.03024、滑川）